Pièce d’entrée, le vestibule est le manifeste de la maison. Passage entre la nature et l’architecture, il se présente comme une pergola avec son papier peint panoramique recouvrant le haut des murs et le plafond. Sur les côtés, des panneaux de bois découpés ont d’abord encadré une tapisserie d’aspect médiéval qui conduisait au « portail Notre-Dame de Paris ». Supporté par une colonne, celui-ci est formé du cadre sculpté par Antoine Rivoulon pour son tableau de 1833 inspiré du roman de Victor Hugo, flanqué de deux impostes de verres bosselés placés dans des bois découpés. Vers 1863, alors que Hugo décore « Hauteville II », la nouvelle maison de Juliette Drouet, avec qui il a entretenu une relation de plus de cinquante ans, il remplace la tapisserie par des stores chinois peints et peut-être aussi par le tapa des îles Fidji. Ce couloir donne sur le second vestibule qui dessert l’escalier, la salle à manger, le couloir aux faïences et le billard.

Sur la droite, autour d’un grand billard sont accrochés des portraits de famille et des copies des dessins de la célèbre série des « souvenirs » de voyage de Victor Hugo. Un sofa borde le mur de part et d'autre de la cheminée. Cette pièce qui ouvre sur le salon de tapisserie était un lieu important de la vie familiale où tous se retrouvaient le soir. Après le départ de François-Victor, ce salon fut fermé et servit de réserve.

On parvient ensuite à la serre à deux étages que Victor Hugo a faite construire en 1858. Cette extension en ossature bois, appuyée sur la façade, est occupée au rez-de-chaussée par une pièce désignée comme atelier ou fumoir, et au premier étage par un jardin d’hiver. Un grand bahut de bois, conçu par Victor Hugo domine la pièce.

Avec ses murs de carreaux de Delft encadrés de boiseries, le double « H » de faïence de sa monumentale cheminée, la salle à manger est la pièce la plus spectaculaire de la maison. La plus chargée de symbolique aussi, avec ses devises, ses inscriptions et le fauteuil aux ancêtres qu’une chaine de métal réserva aux disparus.

Les deux salons communiquent par de larges portes de laque rouge et or d’un côté et de copie de peintures chinoises à dominante bleu de l’autre. Elles semblent avoir donné la couleur des deux espaces. Le salon bleu, tendu de damas, est aussi orné  d’une tapisserie en perles de jais. Ces volets ont été peints pas Charles Hugo. Une baie ouvre sur le jardin d’hiver.

Occupant le niveau supérieur de la serre à deux étages que Victor Hugo a plaqué sur la face, côté jardin, ce jardin d’hiver est un véritable salon avec ses canapés recouverts de motifs fleuris. Hugo y avait planté des pieds de vigne qui offraient ombre et raisin.

La galerie de chêne a été conçue pour être l’appartement de Victor Hugo, réunissant chambre et cabinet de travail. Assemblage de boiseries, de tapisseries anciennes et de cuirs ornés de clous de cuivre, cette galerie déploie tout un symbolisme opposant le jour et la nuit, la lumière et l’ombre, le travail et le rêve, la vie et la mort. Pourtant cette pièce, sans doute la plus spectaculaire de la maison, n’a pratiquement jamais été utilisée par l’écrivain.

Située sous le toit, cette pièce fut le premier cabinet de travail de Victor Hugo qui, dès 1856, transforme une partie des combles du dernier étage dont il fait son espace réservé. Il y écrivit la première partie de La Légende des siècles et Les Misérables. Les parois mansardées et les divans qui courent à leurs pieds sont recouverts d’un feutre imprimé à motif de treillage de bois et de fleurs et le plafond tendu d’une brocatelle jaune d’or. Face à l’endroit où il travaillait est accroché le dessin « Ecce Lex » (Le Pendu), protestation contre la peine de mort, qui depuis Jersey a toujours été accroché dans le cabinet de travail du poète.

Victor Hugo poursuit l’aménagement du dernier étage entre 1861 et 1862 en faisant construire sur le toit, une pièce entièrement vitrée qu’il appelle le look-out, dans le prolongement de son cabinet de travail qui en devient alors l’antichambre. Le look-out est devenu l’emblème de la maison, le lieu par excellence de l’écriture. Face à la mer, sur des tablettes amovibles Hugo écrira certains de ses chefs-d’œuvre : Les Travailleurs de la mer, L’Homme qui rit, le Théâtre en liberté.

Des canapés à étage, recouverts de tapis turcs, y dissimulent la pente du toit, un soubassement et un poêle de faïence, quelques miroirs, en constituent tout l’ameublement. En 1864, Hugo y ajoute une frise et des panneaux gravés et peints.